Con Sold Out desde hace semanas, una nueva edición del Festival Warm-Up llegó el día 3 de Mayo a Murcia. 52.000 asistentes se acercarían hasta La Fica durante ese fin de semana. De camino al recinto se podían ver cientos de jóvenes cargando energías en el párking del Carrefour. Llegué con la actuación comenzada de Johnny Marr. Iba atravesando el puente sobre el río Segura mientras escuchaba las guitarras de la célebre “This charming man” de THE SMITHS, y es que Marr siempre nos regala alguna que otra joya de su ex-grupo. Una vez dentro del recinto, mientras iba acercándome al escenario principal, vibraba con “How soon is now?”, otro hit de su ex-grupo, haciendo de banda sonora perfecta para un atardecer de lujo en la capital murciana.
Johnny Marr
Llegué a instalarme en segunda fila, y es que la mayoría del público de este año no venían a ver viejas glorias. Es más, me encontré con gente que incluso no sabía quién demonios era ese tal Johnny Marr. Increíble pero cierto. Mucho público hacía tiempo, sobre todo fuera del recinto, para la actuación de ARDE BOGOTÁ seguramente. Y yo que agradecía esa actitud, para así poder escuchar desde tan cerca himnos como “There is a light that never goes out”, que se dejó para la parte final de su set, precedida por una maravillosa versión de “The passenger” de SIOUXSIE & THE BANSHEES. A Johnny Marr se le veía contento, disfrutando y haciendo disfrutar a los fans de THE SMITHS que estábamos allí. Sería lo mejor del fin de semana. Tampoco era muy difícil: la oferta musical de este año no nos llamaba la atención tanto como otros años.
Johnny Marr
Al terminar su actuación ya nos quedamos allí en ese escenario principal para esperar a LOS PLANETAS, que celebraban el 30º aniversario de su álbum de debut, ‘Súper 8’, ante una legión de seguidores. Pudimos disfrutar de las canciones del grupo granadino desde las primeras filas cómodamente. Acompañados de unas fantásticas proyecciones, nos hicieron vibrar con los temas de ese disco, que interpretaron en riguroso orden: “De viaje”, “Qué puedo hacer”, “Si está bien”, “10.000”,… y así hasta llegar a “La caja del diablo”, viéndose obligados a interpretar bises como “David y Claudia” o “Mi hermana pequeña”. Esta gira de ‘Súper 8’ se ha convertido en debate en redes sociales y en los corrillos pop por la composición del grupo para la ocasión, y es que parece que J y Florent dicidieron prescindir de dos de los habituales miembros de la formación: Eric (batería) y Banin (teclados), que cierto es que no grabaron ese disco, pero es que los que los sutituyeron tampoco eran los originales, así que la polémica estaba servida. Yo, sin embargo, me dediqué a disfrutar de unas canciones que sonaban de maravilla.
Los Planetas
Tras LOS PLANETAS, ya nos fuimos hacia el tercer escenario a ver a SLEAFORD MODS, a los que también podías ver cómodamente desde primera o segunda fila. El dúo británico formado por Jason Williamson y Andrew Fearn nos regalaron una sorprendente versión del “West end girls” de PET SHOP BOYS. Venían a presentar su reciente álbum ‘UK grim’ (Rough Trade, 2023), con su especial manera de entender el hip-hop.
Sleaford Mods
Ya nos quedaríamos toda la noche en ese escenario, primero para disfrutar la electrónica elegante de FRENCH 79, a los que no conocía, y más tarde al grupo nacional que más me interesaba después de LOS PLANETAS, MORREO, que traían nuevo disco bajo el brazo: ‘Alegría’ (Las Amigas, 2023).
French 79
INNMIR cerrarían en clave dj ese escenario la primera noche.
Morreo
Sábado, 4 de Mayo de 2024.
Al igual que en años anteriores, uno de los aspectos más interesantes del festival tiene lugar y de forma gratuita en calles, tiendas y plazas de la capital murciana. Así, y tras haber dormido muy poco, nos fuimos a la tienda LocoLoco Vintage para ver a HIGINIO en directo. El ambiente era inmejorable. En ese lugar y con ese público, los primeros quintos de Estrella de Levante saben mejor. HIGINIO nos presentaron canciones nuevas en un formato acústico. También sonaron clásicos como “Los charcos” o “Plaza de Europa”, y hasta hubo alguna versión como “Cita en Hawaii” de LA MODE.
Higinio
De ahí nos fuimos a la Plaza de los Apóstoles a intentar disfrutar de EL ÚLTIMO VECINO, y digo lo de intentar porque resulta difícil disfrutar adecuadamente de un grupo en directo en Murcia en una plaza a las 3 del mediodía en pleno mes de Mayo, con la que cae a esas horas, por lo que tenías que buscarte una buena sombra y conformarte con ver al grupo desde la lejanía.
El Último Vecino
Eso sí, su actitud y el sonido fueron encomiables, con un Gerard Alegre, su front-man, descamisado, regalándonos buenas dosis de su característico y oscuro synth-pop, tocando canciones de su recién estrenado álbum ‘Riqui’ (Helsinkipro, 2024).
El Último Vecino
Volvimos al LocoLoco Vintage a bailar las últimas canciones de Trakamatraka Djs, que son los hermanos Del Campo, Chariqui y Álvaro, que demuestran siempre un gusto musical exquisito.
Trakamatraka Djs
Tras una pizza cuatro quesos de La Pierotti para recuperar energías y una reparadora siesta, fue el momento de desplazarnos de nuevo hasta La Fica, para disfrutar de este segundo día de festival, en el que ya no nos entusiasmaba casi nada a nivel musical. Tras haberme perdido a los BLACK LIPS, llegué cuando en el principal tocaban VIVA SUECIA, por lo que fui al escenario de los djs, el más alejado, ya que me crucé a mi amiga Sara, que me recomendó ir a LYNKS. Son un grupo queer-pop electrónico de Londres, con divertidas coreografías y buen rollo en directo. Su vocalista, que cubría su cara con una máscara, se hacía ayudar de gente de las primeras filas para traducir al castellano lo que quería transmitir. Sobra decir que el público, adrede o no, traducía lo que le daba la gana. Lo importante en esos momentos era pasarlo bien y echarte unos bailes para el cuerpo.
Lynks
EDITORS eran los siguientes en el escenario principal. Recuerdo cuando publicaron su primer álbum, ‘The back room’, en 2005, que me encantaban, pero con el paso de los años se fueron haciendo aburridos. Aún así parecía lo más interesante que sonaba por alguno de los escenarios en ese momento. Fue guay disfrutar de ese hit, “Munich”, hacia el final de su repertorio. El resto del concierto me dio bastante pereza.
Editors
Tras ellos había que elegir entre PERRO y THE BLAZE. Opté por los murcianos. Presentaban nuevo disco y en directo resultan siempre refrescantes. Luego, como a pesar de todo quiero siempre cerrar los festivales e irme a casa el último, me pasé un rato a charlar con gente, con LADILLA RUSA de fondo, y más tarde con Flash Show, y así poner punto y final al Warm Up 2024.
Perro
Top 3: 1. JOHNNY MARR. 2. LOS PLANETAS. 3. SLEAFORD MODS.07
Dos años después de su anterior trabajo, ‘Spare ribs’, nos llega ‘UK grim’, el duodécimo álbum de SLEAFORD MODS, el dúo de Nottingham formado por Jason Williamson y Andrew Fearn. Son catorce nuevas canciones de ritmos programados a los que Williamson añade su incendiario discurso en contra de todo, su mala hostia contra las élites políticas y económicas que mandan en su país, en forma de un minimalismo electrónico y un electro-punk primitivo que recuerda por momentos a grupos como SUICIDE, poniendo voz y letra al malestar de toda una generación. Durante el disco, la palabra que más utilizan debe ser “fucking”, y es que precisamente lo suyo no son las letras de amor ni tampoco se caracterizan por utilizar un lenguaje universitario. Igual que en su anterior álbum, aquí también cuentan con colaboraciones, como la de Florence Shaw (DRY CLEANING), que canta en “Force 10 from Navarone”, o Perry Farrell y Dave Navarro, de JANE’S ADDICTION, en “So trendy”.
Dos años después de su anterior álbum de estudio, ‘Eton alive’, nos llega su nuevo trabajo, ‘Spare ribs’, en el que los británicos nos ofrecen más de lo mismo, que no tiene por qué ser algo negativo, sino más bien todo lo contrario, y es que no sé por qué razón, pero me siguen haciendo gracia con su inglés de extrabarrio y sus bases minimalistas, y es que se nota que siguen inspirados para amontonar unos cuantos estribillos tarareables que escupen sobre ritmos adictivos que te hace mover la cabecita todo el rato. Hay bajos hipnóticos y punzantes y hasta alguna guitarra! Grabado durante la pandemia, como todo lo que se publica ahora, Williamson nos habla de esos momentos de angustia y opresión que nos han tocado vivir en este momento, sobre todo en su país, aunque bueno, sus letras siempre vienen llenas de esa desilusión y crítica social y política. También es un disco de colaboraciones, como las de las voces femeninas de Billy Nomates en “Mork n Mindy” o la de Amy Taylor (AMYL & THE SNIFFERS) en “Nudge it”. En fin, un disco de esos que te atrapa desde el segundo uno y no sabes por qué.
En 2020 el Primavera Sound celebraría su 20º aniversario, y para celebrarlo por todo lo alto, organizaron varios festivales que empezarían con el Primavera Weekender en noviembre de 2019, un festival de dos días en un recinto de lujo, el Magic Robin Hood de Benidorm, mejor dicho, en Alfaz del Pi, para ser más exacto... un precioso complejo de bungalows en donde también se instalaron los tres escenarios en los que tendrían lugar las actuaciones del fin de semana.
El festival reunió a 3200 espectadores en un entorno idílico, y es que podías dejar el coche dentro del complejo, y entre las cabañas y los escenarios no caminabas más de 5 minutos para ir de un lado a otro... vaya, que todo resultaba cercano, por lo que podías ir a tomarte un refresco con los amigos al bungalow entre concierto y concierto, además de disfrutar de la pensión completa que entraba también en el pack del festival. Se estaba a gusto, no, lo siguiente... hasta el punto de hacerte pensar que el cartel no era lo más importante, y eso que había grandes bandas como BELLE AND SEBASTIAN o PRIMAL SCREAM. Una experiencia de lujo, y es que a todo esto tenías que sumar un aforo que parecía más de una sala de conciertos que de un festival, sin agobios, sin colas en los baños ni en las barras, con una atmósfera mágica y maravillosa que se respiraba durante todo el fin de semana.
Como viene siendo habitual, antes de comenzar el festival me hice una escucha de los grupos del cartel, y la verdad que no me sorprendieron demasiado los que no conocía, excepto PENELOPE ISLES, aunque fueron de los primeros en tocar y no llegué a tiempo finalmente.
BELLE AND SEBASTIAN. Tras perderme a dos de mis grupos favoritos (DRAHLA y PENELOPE ISLES) por tocar tan pronto y no llegar a tiempo, me cogí un pequeño enfado, y decidí saltarme los grupos que no me volvían loco, y aparecer ya tranquilamente por BELLE AND SEBASTIAN. No gozaron del mejor sonido de todo el fin de semana, pero lo compensaron gracias a un repertorio de lujo, repasando hits de toda su trayectoria, y terminando con “The boy with the arab strap” y “The party line”, en las que un montón de fans se subieron a bailar encima del escenario… aún así, aún hubo tiempo para un bis incluso, convirtiéndose en mi actuación favorita del fin de semana tan sólo por la enorme calidad y el buen rollo que derrochan sus canciones.
SLEAFORD MODS. Siempre da gusto ver a esta pareja de macarras de las afueras de Nottingham con su propuesta hip-punk-hop en la que Jason Williamson escupe envenenados dardos de pub-rock mientras que su compañero Andrew Fearn le da al Play en el portátil al tiempo que agarra un botellón de cerveza con la otra mano. Presentaban su nuevo álbum ‘Eton alive’ (Extreme Eating, 2019).
DJ COCO. Extraordinaria pinchada que recordó más a sus cierres de los primeros años del Priomavera Sound que a los de las últimas ediciones.
Sábado, 9 de Noviembre de 2019.
CIGARETTES AFTER SEX. El primer grupo que vi del segundo día fue la banda de Greg Gonzalez, que quizá fue el grupo que disfrutó del mejor sonido de todo el festival (al menos de los que vi), y que acompañados de una iluminación oscura resultaba complicado hacerles buenas fotos, aunque esto no impedía flipar con las atmósferas envolventes que crean con su música.
CAROLINA DURANTE. Uno de nuestros grupos de moda que cada vez suenan mejor, con un punto noise interesante que les aleja de las dichosas comparaciones con LOS NIKIS. Arrastran a una legión enloquecida de fans que cantan sus canciones como si no hubiera un mañana. Terminaron con su hit “Cayetano”, que pareció dar mala suerte a Ciudadanos en pleno día de elecciones.
PRIMAL SCREAM. La banda liderada por Bobby Gillespie hicieron también un concierto brutal, lleno de hits, y es que venían a presentar su recopilatorio de hits ‘Maximum rock ‘n’ roll’, cayendo éxitos de la talla de “Swastika eyes”, “Don’t fight it, feel it”, “Miss Lucifer”, “Country girl”, “Loaded” o “Rocks”, entre otras. De lo mejor de todo el finde, aunque la predisposición también ayuda.
IDLES. Aunque escuchándolos en disco su propuesta no me vuelve loco, parece que su punto fuerte es el directo, que resulta brutal, punk, contagiando a un público que se avalanzaba a hacer pogo a las primeras filas al tiempo que sus guitarristas también se bajaban del escenario a darse baños de multitud entre el público. El pop ya había desaparecido en el festival. Ahora sólo quedaban buenas dosis de punk. Resultaba curioso que hasta ese momento aún no había pisado otros escenarios, y es que parecía que con el principal, el Seat, tenía suficiente y podía aguantar todo el fin de semana.
SHEER MAG. Fue mi única visita a otro escenario que no fuera el Seat. No me volvieron loco, pero tampoco había nada en otros escenarios a esas horas.
DERBY MOTORETA’S BURRITO KACHIMBA. Ya les había visto en el Vida unos meses antes. Suenan a un cruce entre TRIANA, PONY BRAVO y LED ZEPPELIN, con una imagen y actitud que recuerda al rock y al glam de los ‘70.
JOHN TALABOT. Aunque no sea ningún experto en música electrónica, siempre he disfrutado las sesiones de John Talabot, que hizo una gran pinchada para pegarte los últimos bailes del festival.
Nuevo trabajo de mi grupo favorito de hip-hop, el irreverente y provocador dúo de Nottingham formado por el vocalista Jason Williamson, encargado de las letras, y Andrew Fearns, que se encarga de la música, esto es, de crear unas bases minimalistas de hiphop con espíritu punk sobre las que Jason escupe joyas sin desperdicio llenas de sarcasmo y acidez contra hipsters, políticos, pijos, el Channel 4 de la BBC, etc… ‘Eton alive’ es su quinto álbum, primero fuera de Rough Trade. Lo han publicado en su recién creado sello Extreme Eating. Son doce canciones de estribillos tarareables que acabas caturreando casi sin querer, canciones llenas de matices que lo hacen realmente interesante, y en las que Jason adopta registros más melódicos y menos desquiciados que en anteriores trabajos, pero sólo un poco.
Mis favoritas:
1. Firewall.
2. When you come up to me.
3. O.B.C.T.
