‘Innocent passage in the territorial sea’ es un álbum de ambient cinematográfico inspirado por la experimentación psicodélica con hongos durante la pandemia, a cargo de esta artista de Chicago. Seis piezas que son resultado de una escucha somática e intencionada, como ella misma nos cuenta, y donde abundan los sonidos procesados de melotrón, junto a grabaciones de campo y otros sonidos sintetizados con los que persigue crear alucinaciones auditivas. Es su segundo trabajo para la prestigiosa discográfica australiana Room40. Con influencias como las de Alessandro Cortini o ELEH, Olivia crea una banda sonora para la pandemia, imaginándola ésta como una película de ciencia-ficción, en la que destaca el poder evocativo de cada una de las composiciones.
Mis favoritas:
1. Rivers in reverse. 2. Through houses. 3. Axiolite.
Extraordinaria recopilación que contiene todos los singles que publicaron este grupo de Chicago liderado por dos extraordinarios músicos, como son Ric Menck y Paul Chastain, que también formaron parte de CHOO CHOO TRAIN, BAG O’ SHELLS o VELVET CRUSH. Amantes del pop británico y de las guitarras de 12 cuerdas, según nos cuenta el propio Ric Menck en la parte interior del digipack (en la edición en vinilo también viene seguro), el sonido de la banda es una mezcla de todas sus influencias desde que era joven: en los ‘60 flipaba con THE BYRDS, en los ‘70 con el punk-rock y las bandas de garaje oscuro como THE DOVERS o THE CHOIR, y en los ‘80, alucinaba con el Paisley Underground californiano y con grupos que salieron del Reino Unido como THE JESUS & MARY CHAIN, THE PASTELS o PRIMAL SCREAM. En resumen, un sonido caracterizado por excelentes armonías vocales, brillantes tejidos de guitarras jangle de 12 cuerdas y un acabado C86, que les hizo publicar singles con los mejores sellos indiepop del planeta como Bus Stop (Iowa), Summershine (Australia), Seminal Twang (Londres) o Sarah Records (Bristol) con quiénes publicaron dos sencillos
treatable with effective oral medication and many other sildenafil sandoz f . Depression.
. Pues bien, todas estas canciones están aquí, un total de once, más un tema inédito, “Scatter good friends”, de corte melancólico con acústica y voz. El disco comienza con un hit inspirado en el ritmo del “Tomorrow never knows” de THE BEATLES, y que suena a los comienzos de ROSS, una auténtica pasada. Se incluyen también algunas versiones que aparecieron como caras B en los singles; así, podemos escuchar el “Tomorrow ends today” de PRIMAL SCREAM, “Tranquil” de THE CLOUDS, “Clown” de THE HOLLIES o “Million tears” de THE PASTELS. THE SPRINGFIELDS se adelantaron al sonido de grupos míticos del brit-pop como CAST o THE BLUETONES, o incluso bandas españoles como los murcianos ROSS se nutrieron del sonido de esta pareja de excelentes compositores. Una magnífica ocasión para conocer o hacerte con todo el catálogo de esta maravillosa banda americana.
El sello americano Shelflife y el japonés Fastcut se alían para editar conjuntamente esta joya del indiepop actual, el debut de largo (tras dos singles) de este cuarteto de Chicago formado por Nikki (voz y guitarra), Loren (bajo y voz), Scott (guitarra) y Dan (percusión), a los que recientemente se les ha unido Molly a la voz. Nueve canciones que apenas superan la media hora total. Fascinantes melodías de jangle-dream-pop, unas veces a cargo de la voz femenina, otras de la voz masculina, a las que sumamos centelleantes guitarras jangly (esa maravillosa Rickenbacker) que convierten estas joyas en auténticas delicatessens para los amantes del indiepop más elegante. Cuando las voces de Nikki y Loren suenan a la vez, crean auténticas armonías celestiales. El disco abre con un fantástico tema instrumental llamado “Windfall”. “Another sunny day” es un hit en toda regla, una canción redonda. “All the way to heaven” cuenta con unas fantásticas armonías vocales chico-chica en los estribillos que la hacen irresistible. Gozan de una envidiable inspiración y un talento especial para fabricar himnos superlativos de indiepop nostálgico, con estribillos pluscuamperfectos y un sonido deslumbrante que recuerda a los clásicos del indiepop, y es que suenan a una deliciosa mezcla entre ACID HOUSE KINGS, ALPACA SPORTS, VERONICA FALLS, THE CURE, TREMBLING BLUE STARS y THE PAINS OF BEING PURE AT HEART. Y todo ello en un precioso vinilo de color blanco que se encuentra ya agotado. Sin duda, uno de los mejores discos del año!
Mis favoritas:
1. Another sunny day.
2. Wildfire.
3. Chapel Hill.
Tras FIREFLIES se esconde un excelente compositor de Chicago, Lisle Mitnik, también en VERY TRULY YOURS, TINY FIREFLIES y TWO IF BY SEA. ‘In dreams’ es su tercer trabajo, una excelente colección con doce canciones de puro indiepop de guitarras cristalinas y melodías llenas de melancolía, que suenan a clásicos como FIELD MICE, ANOTHER SUNNY DAY, BRIGHTER o GALAXIE 500, pero también a otros artistas contemporáneos como THE CLIENTELE, COCOANUT GROOVE o Jacco Gardner, sin tener que envidiar nada a ninguno de éstos. Ya ha publicado trabajos en sellos como Music Is My Girlfriend, Twenty Seven, Lavender, Papillon Noirs y Happy Prince, y éste es su debut en el prestigioso sello americano Jigsaw Records. Aquí nos encontramos con doce joyas de pop ensoñador, con guitarras cristalinas, suntuosos arreglos de teclados (pianos, xilófonos, melotrones,…) y una dulce voz inocente que susurra melodías aterciopeladas con una sensibilidad exquisita. En “Fourth of July” podemos escuchar también la voz femenina de Edine Kwok (MARSHMALLOW KISSES). Un disco realmente estremecedor con una calidad deslumbrante y un poder evocador fuera de lo común.
Primer vinilo 7” que edita este grupo de pop de Chicago para el sello Cloudberry. Aquí nos presentan dos canciones de brillante twee-pop de una belleza asombrosa, con la voz aterciopelada de Kristine, y coros y guitarras de ensueño. Ninguna de estas dos canciones se incluyen en el álbum.
