NOSOTRASH – “Maqueta abril 99” DEMO (1999)

NosotrashDeliciosa maqueta que cayó en mis manos en un viaje a Madrid, y que Malela me pidió que escuchara con atención. Se trataba de las nuevas canciones maquetadas del grupo asturiano que tantas emociones me ha transmitido escuchando su primer disco. A las pocas semanas, se convirtieron en otra de las víctimas del descalabro de RCA, aunque agraciadamente la suerte se alió con ellas y cayeron en manos de una de los mejores sellos del mundo, Elefant Records, gracias a los cuáles vamos a poder escuchar todos las canciones que se esconden en esta maqueta. Son 11 canciones, donde se nota una madurez obligada del grupo, sin por ello dejar de perder la frescura. Unas letras muy sinceras y unas melodías menos previsibles que a veces no se captan a la primera escucha, y con menos parapapapás.
Me encantan: la nuevaolera-ochentera “Rara sensación“; la romántica “Pijama para dos” con una letra que me tiene enamorado, y con unos lujosos arreglos de cuerda; la stereolabEl hombre invisible“, donde canta Cova; “Hacia el sur“, muy fresca y con una melodía muy bonita, todo un hit, que va a ser el tema del primer single editado por Elefant; “Tengo que elegir“, del mismo estilo; la punk-naif “Maldito espejo“, con narananás de regalo, a falta de parapapapás; y la otoñal “Gato al sol” con un final orquestado a base de cuerdas. En definitiva, un buen puñado de canciones en maqueta, que seguro que irán apareciendo poco a poco en disco, porque lo merecen.

MATSURI – “Creajoven 99” DEMO (1999)

Matsuri    ¿Techno-pop lo-fi? ¿Psicodelia electrónica del siglo XXI? Cinco temas grabados en directo en la fase preliminar del concurso municipal “Creajoven ´99“, en la sala Garage del Mambo, en Murcia, donde este peculiar personaje, Javi Nasty, 100% de Matsuri, y artífice del insólito cutre-zine Nasty, nos regala estas 5 extrañas piezas donde resume su excéntrico concepto del pop seguidor de las enseñanzas de Telefilme, que utiliza incluso a veces de telón de fondo, y de cientos de influencias más, que desembocan al final del túnel en un caos naif, un nuevo concepto lo-fi dentro de la música electrónica, una visión muy particular de la innovación vanguardista del electro-pop, capaz de hacer bailar a las linternas, como él dice. Una tabla de planchar, una grabadora, un pedal, unos casio-tones y hasta su propio coche, son los elementos que utiliza en directo Matsuri, y de donde extrae los diversos y ruidos que genera, y que hacen de sus shows un espectáculo único e irrepetible. Si Telefilme te parecen mainstream, escucha a Matsuri.

SCHWARZ – “These songs mean nothing” CD (Greyhead, 1998)

Schwarz    Schwarz contiene: Paz pero no demasiada. Un caleidoscopio de efervescencia ácida. Un sueño dentro de otro sueño. El flautista a las puertas del amanecer. Syd Barrett. Icosaedro lisérgico. Levitación colectiva en campos de fresas. Neurotransmisores viajando por el universo. Schwarz@arrakis.es. Psicodelia etérea multidimensional. Tangerine Dream. Radiogalaxia. Viajes astrales. Las Puertas de la Percepción. Amanita muscaria. Rock Regresivo. Un platillo volante de secretos. Spiritualized. Fluidos cósmicos. Cielo e Infierno. Lucy in the Sky with Diamonds. Melodías que atraviesan puertas. Tiendas de discos en el fondo del mar. Mariposas surrealistas. Enigma. Www.arrakis.es/~schwarz. Chill-outs en el espacio. Efectos secundarios imprevisibles. La alteración subliminal de los sentidos. Aldous Huxley. Centrifugado sónico interestelar. Cápsulas de melancolía líquida. …Estas canciones no significan nada.

CINERAMA – “VA VA BOOM” CD (Cooking Vinyl, 1998)

Cinerama    Otro disco del año pasado pero que no me puedo resisto a comentar, porque me tiene atrapado desde su primera escucha. Se trata del nuevo grupo de David Lewis Gedge, el líder de los legendarios Wedding Present, que ha grabado un disco sin avisar, y vaya disco, con la agradable compañía de Sally Murrell y colaboradores de excepción procedentes de bandas como The Church, The Delgados o Animals That Swim. Un disco con un sonido completamente diferente al de los Weddoes, con la inconfundible y personal voz de David, complementada a veces por la deliciosa voz de Sally, y donde las guitarras están mucho más escondidas y se deslizan sutil y cuidadosamente bajo las atmósferas creadas por los preciosistas arreglos de cuerda y teclados, inventando canciones como la famosa “Kerry Kerry”, que fue la que me hizo descubrir a una banda tan maravillosa, tanto en disco como en directo, y que me hace soñar con cada escucha trasladándome a paradisíacos y tranquilos lugares llenos de sublimes emociones de paz y armonía…

BLACK BOX RECORDER – “England Made Me” CD (Chrysalis, 1998)

Bbr    Ya. Ya sé que hace más de un año que salió este disco, pero me da igual. No puedo comprarme todos los discos justo el día que salen, aunque en este caso debí hacerlo, porque es una joya que me había pasado desapercibida todo este tiempo. Con la horrible portada que tiene, no me imaginaba que el contenido fuera a ser todo lo contrario.

Se trata de otra banda paralela del ubicuo “auteur” Luke Haines, aunque más bien se podría decir que se trata de un super-grupo, porque aquí se une al ex-Jesus & Mary Chain (etapa Darklands) John Moore (también en Revolution 9, aunque ahora tenga un poco parado ese proyecto), ambos a las guitarras, y comandados por la dulce y sugerente voz de Sarah Nixey, que juntos han facturado un disco increíble lleno de espléndidas canciones a dos guitarras y voz, como “Girl Singing In The Wreckage”, “England Made Me”, “Child Psychology”, “New Baby Boom”, “Ideal Home”, “I. C. One Female” o “It´s Only The End Of The World”, esta última mi favorita, aunque en realidad lo son todas. Este disco me tiene literalmente enganchado y no puedo parar de escucharlo una y otra vez y de adentrarme en las profundas y sobrecogedoras atmósferas que crean estos genios. Excepto la única versión que hay, firmada por Althea Forrest & Donna Reid, todos los demás temas del disco vienen escritos por Luke y John. Los textos retratan su particular visión de la Inglaterra de hoy día, donde desencanto y escepticismo conviven en la misma calle.

THE WEBB BROTHERS – “BEYOND THE BIOSPHERE” CD (Harsh Moon Music, 1998)

WebbBros    Debut de largo de esta banda americana de pop psicodélico, con melodías originales difíciles de clasificar, a medio camino entre Love y Super Furry Animals, aunque quizás recuerden más a estos últimos. También está presente en todo momento el aura de la etapa más lisérgica de The Beatles.

Estos dos hermanos, Justin y Christiaan, nos trasladan a ratos a su particular universo power-pop más alejado de la vía láctea, con extrañas y sugerentes armonías vocales robadas de otra galaxia, y a ratos nos invitan a flotar cómodamente en su biosfera, regalándonos excéntricos y bellos arreglos de chelo y metales que emergen de alguna parte en cualquier momento para hacer su mundo un poco más maravilloso y kaleidoscópico. En definitiva, un gran disco que te trasladará a un lugar muy lejano en el que nunca has estado.

MONOGRAPH – “PAPER MUSEUM” SINGLE 7″ (Shinkansen, 1998)

monograph-paperTres singles cuentan en la corta pero extraordinaria trayectoria de Monograph.
El single de debut fue “Paper Museum”, ya descatalogado, y que contiene 4 bellas piezas que luego se recuperarían en la versión en cd-single de su segundo sencillo, al agotarse en tan poco tiempo el primero: “International Klein Blue”, “Brevity Thing” y “Paper Museum” son tres temas de clásico sonido Monograph, a base de sucias guitarras y nostálgicas melodías; y “Cheering, Applause” es un tema desnudo con tan sólo una acústica y la voz de Rob.

 

 

Mi favorita: Cheering, applause

FLIRT – “With me” (DEMO)

Flirt    Sí, es del año pasado, pero es lo último y lo mejor de Flirt, unos barceloneses cuya maqueta me llegó en primavera de este año, con 4 canciones principales (“Gloomy Words”, “Where Do Stories End”, “She´s a Rebel” y “Putz Boy”) más otros regalos grabados en 4 pistas, y que eran composiciones antiguas de Lucas, y más una selección de canciones ajenas en la cara B que me grabó especialmente. Tengo que decir que nada más escuchar la maqueta, me quedé profundamente impresionado por el nivel de las composiciones, y las atmósferas que crean el piano y los arreglos de guitarra, junto con la frágil y sugerente voz de Lucas. Se dejan entrever influencias como Love, Louis Philippe, David Bowie, Belle & Sebastian… el único punto negativo de estas canciones es que tan sólo dos las conservan en directo. Es sin duda la mejor maqueta que he escuchado en muchísimo tiempo. Lucas compone la música y las letras de Flirt. Es un GENIO. Estoy seguro que el tiempo pondrá las cosas y a la gente en su lugar, y todo lo que puedan conseguir estos chicos siempre será poco, porque se merecen todo. Cuatro excelentes canciones en inglés que siempre he dicho que el día en que tenga dinero y monte un sello discográfico, lo primero que edite serán estas cuatro canciones tal y como están, en una edición limitada de 500 vinilos de color rojo. Desde que escuché la maqueta por primera vez me convertí en un auténtico fan del grupo, y pienso que sólo por el hecho de cantar en inglés en este país, encontrarán muchas puertas cerradas para conseguir el éxito que se merecen, así que les deseo toda la suerte del mundo. De momento, ya han conseguido tocar en el BAM de este año… ¿Que no he hablado de las canciones de la maqueta? No tendría palabras para describirlas, sólo conmovedoras sensaciones al escucharlas.